加古隆コンサート「銀河の旅びと～宮沢賢治と私」開催決定！音楽と詩が響き合う特別なステージ

音楽と詩の出会い、特別な旅の始まり

2026年11月から12月にかけて、加古隆コンサート「銀河の旅びと～宮沢賢治と私」が大阪、神奈川、岩手の各地で開催される。このコンサートは「賢治から聴こえる音楽」をテーマに、宮沢賢治の詩や童話の美しい言葉と加古隆の音楽が交わり、新たな音楽作品として表現されることを目指している。

日本を代表する二人のアーティスト、加古隆と宮沢賢治の融合した世界を紐解くため、音楽家・加古隆に直接お話を伺った。

宮沢賢治との初めての出会い

子供の頃から宮沢賢治の作品に親しんできた加古隆だが、特別なファンというわけではなかった。しかし、ヨーロッパに滞在していたある冬の日、偶然手にした賢治の短編集が彼の心を深く揺さぶった。それは、雨の日の閉ざされた空間の中で、彼を瞬時に東北の自然へと誘うような爽やかな体験だった。「彼の自然描写には、命が宿っているように感じられた」と加古は語る。自然と宇宙への憧れがたけなわであった賢治の他、加古自身もその感覚を持ち合わせており、二人の共鳴が深いことを示唆している。

パリで得た多様な影響

東京藝術大学大学院を経て、パリ国立高等音楽院で作曲を学んだ加古は、その経験が現在の音楽にも大きな影響を与えたと振り返る。「日本を客観視することができたからこそ、日本人である自分の感性を見失わずにいられた」と彼は力を込める。やがて、賢治の作品が持つ日本的な世界観と、彼自身の音楽が響き合うのは自然な成り行きだった。

コンサートへの情熱

今回のコンサートでは、1988年に発表した作品「Kenji」がベースとなっている。その後レパートリーから外れていたが、50周年を迎えた今年、再び賢治に焦点を当てた作品をリバイバルすることになった。「音楽というのは年を取らない」と話し、演奏した際の音楽の美しさが変わらなかったことにも満足感を覗かせた。

「言葉」と「音楽」を交錯させたコンサートの形式は、言葉が主役、音楽が脇役といった既存の枠を打ち破り、お互いが照らし合う特別な瞬間を生み出す。このプロジェクトの魅力は、賢治の言葉が持つ深い意味や彼の風景描写が、音楽と融合するところにある。