『キングダム』初のシネマコンサートを生演奏で体感！感動の魅力とは

生演奏で感じる『キングダム』の深い魅力

映画『キングダム』シリーズが、7月17日に公開予定の最新作『キングダム魂の決戦』を記念して、全国各地で初のシネマコンサートを開催します。この注目のイベントは、7月5日の東京公演を皮切りに、大阪、福岡、横浜の4都市で行われ、多くのファンが期待を寄せています。

このシネマコンサートでは、映画『キングダム』の音楽を手掛けた作曲家・やまだ豊氏が登場し、彼の音楽に対する想いや『キングダム』ならではの苦労について語っています。やまだ氏は、シリーズ全作の音楽を担当し、第1作と第4作では日本アカデミー賞の優秀音楽賞を受賞しています。

やまだ豊の音楽に対する哲学

やまだ氏は、長く伝えるオーケストラの表現形式に『キングダム』独自のダイナミズムをどう盛り込むかに試行錯誤してきたと話します。特に、オーケストラの伝統的な様式にとらわれず、作品の持つ熱量やエネルギーを伝える音作りに注力してきました。彼はその複雑なプロセスを以下のように表現しています。

“『キングダム』の音楽は、オーケストラの演奏者が映像を見ないで指揮者に合わせて演奏する非常に高度なものです。そのため、映像とのタイミングや音の量がシビアに調整されています。”

生演奏の魅力についても語り、リハーサルを見た際の感動も語りました。「生演奏ならではの迫力が映像と結びついて、観客の感情がより強く引き立つ」と感じているといいます。

音楽制作の裏側

やまだ氏は、音楽制作においてストイックな姿勢を持っており、日々のほとんどを作曲に費やしています。思いついたメロディーは、その瞬間に保存し、後で作品に活かすことがあるといいます。作業が苦しいときも、納得できるまで追求する姿勢を崩しません。

“映像のために作った音楽が、独立した楽曲として人々の心に残る瞬間が最もやりがいを感じる時です。”

シネマコンサートの特徴と期待するシーン

シネマコンサートの中で特に印象的なシーンは、信と漂の別れの場面です。この瞬間は、主人公信の夢が現実に向かって動き出す重要なシーンであり、生演奏による音楽が感情を大いに高めます。また、同じ作品でも演奏毎に異なる感情が音にのせられることも魅力として挙げています。

やまだ氏自らも「生のオーケストラには、クラシック音楽が培ってきた響きの深さがあり、その日の状況が音に反映される」と話しています。色々なシーンで、オーケストラの生の演奏が感情を深く打ち出すことを期待しています。