劇場セミナー「幕が上がる、その前に」Vol.03開催レポート
2026年7月30日、東京・南青山のP.O.南青山ホールで、劇場セミナーシリーズ『幕が上がる、その前に』Vol.03が開催されました。このセミナーには、舞台芸術の第一線で活躍する洋舞家・振付家の名倉加代子氏が登壇。ホストには、フリーアナウンサーの中井美穂氏と演出・脚本家の戸部和久氏が務めました。参加者たちは、名倉氏の豊富な経験や舞台に対する熱意を直接聞く貴重な機会に恵まれました。
セミナーの趣旨
このシリーズは、「劇場とは何か」を探求することを目的としています。舞台の内側からの視点で劇場の価値や存在について語られ、来場者が新たな視点を持つきっかけとなることを目指しています。
名倉氏は、「劇場は単なる場所ではなく、人々が集まり、感情を共有する特別な空間だ」と力強く述べました。彼女の視点を軸に、舞台芸術の核心に迫る90分が展開されました。
名倉加代子氏の魅力
名倉氏は、舞台芸術における多様な経験を持つ方で、一貫して舞台の魅力を引き出す技術を磨いてきました。彼女自身は児童舞踊やバレエを経て、伝説とも言えるニューヨークの舞台での経験を持ち、その後の振付活動に大きな影響を与えました。彼女が自身のジャズダンスを確立する過程や、舞台での演出における決意について、名倉氏は率直に語りました。
また、認識すべきは、彼女が長年のキャリアを通じて築いてきた信頼関係についてです。特に、舞台照明家の勝柴次朗氏とのエピソードは、名倉氏の人間関係を深く感じさせるものでした。「舞台芸術は、たくさんの専門家の協力によって成り立っている」と名倉氏は強調し、彼女が手掛けた作品が生まれる裏付けとなる信頼関係について深く掘り下げました。
劇場の個性と作品づくり
名倉氏は、様々な劇場の個性をひも解く中で、特に青山劇場について言及しました。「その劇場の機構に対して妥協しない表現を追求したい」という思いから、彼女はその空間の特性を活かした創作の魅力を語りました。
さらに、名倉氏は「理想の劇場は、訪れたくなる場所」である必要性を訴え、「観客が2枚チケットを買いたくなる作品を作りたい」と抱負を明かしました。
名倉氏の語りから、劇場の重要性が再認識され、参加者にとって感情が交錯する空間の本質を感じる瞬間となりました。彼女の言葉は、舞台芸術を愛する全ての人々にとって心に残る貴重な時間となりました。
次回開催のお知らせ
次回の劇場セミナー『幕が上がる、その前に』Vol.04では、舞台美術家・松井るみ氏と舞台照明家・勝柴次朗氏がゲストとして参加し、舞台美術や照明にフォーカスを当てたセッションが予定されています。日時は2026年9月24日、会場は同じくP.O.南青山ホールです。
ぜひ、次回のセミナーもお見逃しなく!詳細はシアターワークショップの公式HPをご確認ください。