フェンディが提示する新たなファッションの解釈
2026年7月9日、ローマ国立近代美術館で発表されたフェンディの2026-2027年秋冬クチュールコレクションは、ファッション界に新たな風を吹き込む瞬間となりました。チーフクリエイティブオフィサーであるマリア・グラツィア・キウリがその手がけた初のクチュールコレクションは、人間の身体に宿る「欲望」をテーマにした作品です。
新しいデザインアプローチ
本コレクションは、衣服自体の形やスタイルよりも、感情や姿勢など、身体に関連するさまざまな要素を表現することに重点が置かれています。ファッションとは、欲望という無限の可能性を持つ存在であり、新たな発見や創造を呼び覚ますものであるとキウリは語ります。彼女にとって、「欲望」とは官能性や自由、歓びを伴うものであり、そのインスピレーションはカール・ラガーフェルドが1977年に発表したプレタポルテコレクションの背景にある映像作品「イストワール・ドオー」に求められています。
動きに寄り添うデザイン
コレクションは、身体を束縛することなく自由に動ける服を提案しています。服は時に大胆、時に控えめに、着る人の動きに合わせて優雅に揺れます。黒と白のストライプが施されたシフォンの素材は、その軽さと流れるような質感を象徴しています。ジャケットやオーバーコートには、着物のようなシルエットが取り入れられ、ベルベットやグラン・ド・プードルなどの素材が使用されています。特に、コルセットを用いずにドレープで身体を彫刻するようなドレスが注目されています。
クチュールの新たなる可能性
キウリは、自らのアトリエでの知識と技術を融合させ、進化し続けるクチュールの可能性を追求しています。異なるクラフツマンシップの対話が生む新たな作品は、引き算の美学を基に構築されています。ふわりと羽根のようなファーの使い方や、ストライプがチュールによって支えられたデザインは、見る者に新たな体験を提供します。また、チュールはマントやケープの装飾にも使われ、装飾的なレザーやファーが葉や羽根の形を成すことで、より立体感のある表現に仕上げられています。
メンズルックの進化
メンズルックでは、これらの要素がブランケットや小屋のように身体を包み込むデザインとして表現され、ファーの軽やかさが時に蝶を思わせる優雅さを漂わせています。特に、ダブルフェイスのカシミアコートに描かれたレザーのラインは、白地に迷宮のような模様を生み出し視覚的な美をもたらします。
クチュールと心のつながり
マリア・グラツィア・キウリはクチュールを、単なる衣服ではなく、着る人の心と身体に寄り添う存在として捉えています。このコレクションを通じて、彼女は新たな仕立ての可能性を探った実験的な試みを続けます。この無限のビジョンには、彼女自身の思いが色濃く表現されています。
このように、フェンディの新たなコレクションは、ファッションの世界における魅力や感慨を引き出し、私たちに新しい視点を提供しています。